【中国画之魂】主讲人：李毅峰 教授 | 国家艺术基金“中国绘画意象造型艺术人才培养”主干课程第08期
2017年11月20日，李毅峰教授受邀为“国家艺术基金——中国绘画意象造型艺术人才培养”项目学员讲授主干课程（八），结合中国绘画史历代精品，阐发了“气”、“势”、“笔”、“墨”四者的内涵意义，系统揭示了“中国画之魂”的命题。
李毅峰教授认为中国文化中存在四种类型的“气”：一是“文学之气”：气度不凡、气度超人、气冲霄汉、怒气冲天、盛气凌人、气壮山河；二是“哲学之气”：气火水土、生气勃勃、严气正性、意气相合、神完气足、心正气合；三是“医学之气”：心平气和、哀声叹气、吐气扬眉、气血方刚、荡气回肠、气滞胸满；四是“国画之气”：气韵生动、气质俱盛、一气呵成贯通一气、胸中逸气、笔墨之气。其中“国画之气”是周流六虚，变动不居的“道”；是画中的虚实天地、阴阳之变，传达的对立统一；是气韵生动与气质俱盛美学风貌。山水画中“气”、“势”并用，“势”是“气”的存在和流动的具体表现，“势”是画面形象间的联系，以及画面形象和画外时空的关系，“势”也可理解为情态趋向，它主要是指由章法本身所产生的视觉心理动态效果，亦即在画面上制造出的一种形象间或形象全体之中的运动倾向，这种倾向称之为“势”。“势”是画中黑白、运动、主次关系构成的“活的整体”；是形状动势的大小，用笔的速度、方向，以及形状与笔墨共同形成动势的“活的方法”。“势”的营构分为取势、布势、写势，应当从宏观处加以把握，大处着眼，大处落墨，小心营造，“势”中的透视就是山水画的“六远”——高、深、平、迷、阔、幽，体现自然山水的开合聚散与山水文化的宇宙意识。
对于中国绘画的“笔墨”，李毅峰教授论述道，中国绘画中的“笔”刚柔相济，变幻万千，聚力聚气的功能，“骨法用笔”与“书画同法”是“笔”的具体体现，在画中以中锋、偏锋、藏锋、露锋、逆锋、逆锋、方笔、圆笔等丰富得样式呈现。“笔”与“墨”是相互补充的，例如石涛说：“墨授与天，笔操与人”，“笔非蒙养不灵，墨非蒙养不神”，包世臣说“画法，字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书法一大关键已。笔实则墨沈，笔飘则墨浮 ”黄宾虹说：“分明是笔，融洽是墨”。用墨与用水关系密切，对于墨与水关系，黄宾虹有这样精辟的论述：“画案之上，一钵水，一砚墨，两者互用，是为墨法”。水在作画中主要有三种妙用：用以留水渍、用以接气生韵、用以统一画面。中国画创作中的墨法应做到以墨为体，以水为用，“浓欲其活，淡欲其华”。
课程结束后，李毅峰教授回答了项目学员的提问。
